Agencia GQ. Mayo 13, 2026.
El Festival de Cannes 2026 arranca oficialmente en la Riviera Francesa, y no podríamos estar más emocionados por conocer más detalles sobre las películas que se presentarán. Como cada año, este encuentro reúne a algunas de las voces más destacadas del cine internacional, convirtiéndose en un escaparate clave para las propuestas más innovadoras de la industria.
En esta ocasión, la atención se centra tanto en los nuevos trabajos de directores consagrados como en las propuestas de cineastas emergentes que buscan abrirse paso en uno de los escenarios más prestigiosos del mundo. Particularmente, generan gran interés aquellas producciones que desafían las estructuras narrativas tradicionales y exploran territorios complejos con historias inquietantes.
Los filmes más perturbadores de esta nueva edición mantendrán al público despierto incluso durante las sesiones matutinas y nocturnas, cuando los párpados empiezan a pesar. Entre ellas destaca sin duda Full Phil, de Quentin Dupieux, quien ha descrito su último proyecto como “una especie de pesadilla al estilo de Emily in Paris”; pero hay otros cuatro títulos alucinantes que la acompañan:
La historia arranca con el viaje a París de un padre —un acaudalado empresario interpretado por Woody Harrelson— que busca recomponer la relación con su hija (Kristen Stewart). A partir de esta premisa, la cinta podría derivar en un drama o en una comedia de final reconfortante. Sin embargo, tratándose de Quentin Dupieux, eso parece poco probable: el director se ha distinguido por propuestas abiertamente absurdas y desquiciadas, como L’Accident de piano (2025), centrada en una influencer insensible al dolor que explota esa condición en videos donde se autolesiona de múltiples formas, o Smoking Makes You Cough (2022), sobre un equipo de superhéroes que utilizan los carcinógenos de los cigarros como armas para derrotar a los villanos.
Una buena dosis de locura es también lo que promete Teenage Sex and Death at Camp Miasma (Sexo adolescente y muerte en el campamento). Se trata de una película de terror queer protagonizada por Hannah Einbinder y Gillian Andersonh, que narra la vida de una joven directora a la que se le encarga la realización del nuevo capítulo de una franquicia slasher que necesita renovarse. Pero un encuentro con la actriz de la cinta original arrastra a las dos mujeres a una realidad de sangre, miedo y deseo que recuerda a las atmósferas de las películas de David Lynch. Detrás de la cámara está la estadounidense Jane Schoebrun, considerada ya una directora de culto gracias a sus anteriores proyectos cinematográficos como We’re All Going to the World’s Fair (2021) y I Saw the TV Shine (2024).
Esperanza, del director surcoreano Na Hong-jin, no solo apunta a convertirse en una de las mejores películas de ciencia ficción presentadas en el Festival de Cannes 2026, sino que también es una producción cargada de estrellas. El elenco combina figuras coreanas —reconocidas en sus respectivos países, como Hwang Jung-min y Jung Ho-yeon— con nombres de Hollywood, entre ellos Michael Fassbender y Alicia Vikander, quienes vuelven a trabajar juntos tras La luz entre los océanos.
Con un presupuesto inusualmente alto para el cine coreano, el director confía plenamente en el proyecto, al punto de contemplarlo como el inicio de una franquicia. La historia arranca en la zona desmilitarizada que divide a las dos Coreas, donde la aparición de lo que parece ser un tigre desata el pánico entre los habitantes. Sin embargo, este hecho es apenas el inicio de una trama mucho más perturbadora e inquietante.
Otro filme perteneciente al género de ciencia ficción que veremos en el Festival de Cannes 2026 es Ovejas en la caja del director japonés Hirokazu Kore-eda, ganador de la Palma de Oro en 2018 por Un asunto de familia.
La trama transcurre en un futuro cercano y sigue a los Komoto (interpretados por Haruka Ayase y Daigo Yamamoto). Después de la dolorosa pérdida de su hijo pequeño, la pareja opta por llevar a su casa a un humanoide de última generación (encarnado por el joven debutante Rimu Kuwaki).
Aunque este androide está creado para lucir y actuar como un niño, la película indaga en la fina frontera entre el consuelo que ofrece la tecnología y la autenticidad de las emociones. Poco a poco, los Komoto comienzan a tratarlo como si fuera su hijo fallecido, lo que da lugar a una serie de conflictos éticos y existenciales en torno a la esencia del alma y lo que realmente significa ser una familia.
Su infierno privado, de Nicolas Winding Refn, pone el broche final a la lista de las películas más perturbadoras del Festival de Cannes 2026. Además, se trata de uno de los estrenos más esperados, ya que llega una década después de su último thriller, The Neon Demon.
La sinopsis difundida hasta ahora parece deliberadamente enigmática: “Mientras una extraña niebla envuelve una metrópolis futurista y desata una presencia letal y escurridiza, una joven problemática emprende la búsqueda de su padre. En el camino, su destino se entrelaza con el de un soldado estadounidense que intenta, desesperadamente, rescatar a su hija del infierno”.
Para el elenco, Refn se inclinó por una generación de actores destacados como Charles Melton —quien llamó la atención hace tres años en May December—, Sophie Thatcher, Havana Rose Liu y Diego Calva.